Tiziano Vecello munkássága

Tiziano, a reneszánsz egyik kiemelkedő festője, kreativitása révén összehozta a magas reneszánsz és manierista stílusokat, előrevetítve a korát. Velencében olyan művészetet alkotott, amely Firenzével és Rómával is versenyre kelhetett. Portréi mellett festett fontos történelmi alakokat, vallási és mitológiai témákat, és pályafutása során stílusa egyre dinamikusabbá és impresszionistábbá vált. Hatása hosszú távon érvényesült kortársai művészetében és a későbbi generációk alkotásaiban.

Az egyik legjelentősebb ismertetőjegye a merész színek használata volt, különösen korábbi műveiben. Tiziano ritka pigmenteket keresett, és azokat gazdag formában alkalmazta, ügyelve arra, hogy egyensúlyban tartsa a színeket egymással, így harmonikus összhatást ért el.

A művész figyelmét nemcsak a színek, hanem a fény is foglalkoztatta. Chiaroscuro technikát alkalmazva kihasználta a fényhatásokat, hangsúlyozva a kontrasztos árnyalatokat. Ezen fókusz révén megkülönböztette magát a velencei és a firenzei művészet között, és a velencei reneszánsz stílusát meghatározó színek iránti vonzalma révén kulcsszerepet játszott a reneszánsz művészettörténetben.

A művész későbbi munkáiban laza ecsetvonások és expresszív festékfelvitel jellemző. Feltehetően az ujjait is alkalmazta a festés során, létrehozva egyedi folyékonyságot, amely élettel teljesítette alkotásait. Tiziano szinte kizárólag olajfestékkel dolgozott, ami a korai időkben innovatívnak számított. Az olajfesték lehetőséget adott neki arra, hogy sorozatokban dolgozzon, részletesen kidolgozva az emberi alak megjelenését és textúráját.

A művész későbbi munkáinak női aktjai szokatlanul szexuálisan szuggesztívek voltak a korszakhoz képest, és úgy tűnik, hogy Tiziano saját vágyait tükrözték. Ezen alkotások egyedülállók voltak a kortárs művészeti környezetben, és hozzájárultak Tiziano hírnevének és örökségének kialakításához a művészettörténetben.

Tiziano életrajza

Gyerekkor

Tiziano Vecellio, más néven Tizianus vagy Titian, az Alpokban fekvő kis faluban, Pieve di Cadore-ban született egy gazdag tanácsos és a velencei milícia kapitányának fiaként.

Születésének pontos dátuma bizonytalan. Hivatalosan 1477, ami nem túl valószínű, mert halálakot 99 éves lett volna. A modern tudósok korai írásokra hivatkozva 1488 és 1490 közé teszik. Tízéves kora körül idősebb testvérével, Francescóval együtt Velencébe költözött, hogy festőtanoncnak tanuljon. Kezdetben Sebastiano Zuccato műhelyében tanult mozaikot, később pedig Gentile Bellini tanítványa lett. Gentile halála után Tiziano a bátyjához, Giovanni Bellinihoz, az akkori Velence egyik legjelentősebb festőjéhez ment dolgozni. Itt találkozott Giorgionéval, Bellini korábbi tanítványával, aki segített Tiziánónak korai stílusának kialakításában.

Korai időszak

Körülbelül 1508-ban Tiziano Giorgionéval együtt dolgozott a Fondaco dei Tedeschi külső díszítésén. A két mester kapcsolatát vitatják, de műveik megkülönböztetése ebben az időszakban még mindig kérdéses. Például a Scuola Grande di San Roccóban őrzött Keresztet vivő Krisztus (Christ Carrying the Cross (1508-09) kép, hosszú ideig Giorgione művének tartották, de mostanában Tiziánnak tulajdonítják.

Bár Tiziano távolodott Giorgione stílusától, a színpaletta és fényhatások terén, Giorgione hatása még érezhető volt Tiziano munkájában néhány évig.

1510-ben Tiziano önálló művészi karrierjét indította el Velencében, majd a következő évben Padovába utazott, ahol a Szent Antal iskolában freskókat festett. Visszatérve Velencébe, a Canal Grande mellett, S. Samuele-ben nyitott műtermet, amit testvére, Francesco vezetett.

Bellini halála után, 1516-ban a Velencei Köztársaság hivatalos festőjévé nevezték ki, ami döntő jelentőségű volt művészi karrierje számára. Évi száz dukátos honoráriumot és adómentességet kapott. Tiziano ezt a tisztséget közel hat évtizeden át töltötte be, jövedelmét szülővárosa, Cadore fakereskedelmébe fektette, amely fontos volt a köztársaság haditengerészeti iparához. Állítólag ő lett ezzel t a valaha élt leggazdagabb művész. 1516-ban befejezte a Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari számára a Szűz Mária mennybevétele (Assumption of the Virgin ) című festményt, amely méretével és színhasználatával nagy szenzációt keltett. Ebben az időszakban készített több félalakos festményt és női portrét, mint például a Flora és a Nő tükörrel (Woman with a Mirror) (mindkettő 1515 körül), valamint kis Madonna képeket gazdag mecénásoknak

Felnőtt évei

1525-ben Tiziano feleségül vette Cecilia Soldanit, akitől két fia született. Cecilia 1530-ban elhunyt. A művész később újra megnősült, de második feleségéről keveset tudunk. Tiziano népszerűsége tovább nőtt, és királyi és nemesi családok is keresni kezdték munkáit. II. Fülöp spanyol király hivatalos festőjévé nevezte ki, és Európa-szerte megrendelték és megvásárolták munkáit.

Az 1520-as évek végén Tiziano találkozott Jacopo Sansovino és Pietro Aretino művészekkel, akik bevezették őt a manierizmus nevű művészeti stílusba. Ez a stílus ezután megjelent Tiziano festészetében. 1532-ben, miután megfestette V. Károly császár portréját Bolognában, pfalzi gróffá nevezték ki. Ebben az időszakban elkezdte festeni a fekvő Vénusz ábrázolásait, és a következő két évtizedben tovább kísérletezett ezzel a témával, például az Urbinói Vénusz (The Venus of Urbino, 1534 körül), a Vénusz és a szerelem (Venus and Love , 1550) és a Vénusz orgonistával és kutyával (Venus with an Organist and a Dog , 1550).

Az 1540-es években Tiziano elkészítette leghíresebb portréit, köztük Pietro Aretino portréját (1545), III. Pál pápa portréját (1543) és V. Károly lovas portréját (Equestrian Portrait of Charles V, 1548), és ez utóbbi festmény új műfajt teremtett, a nagy lovas portrékat. 1546-ban Rómába utazott, ahol megkapta a város szabadságát, és ahol találkozott Michelangelóval. Az 1550-es évek elejétől Tiziano rendszeresen dolgozott II. Fülöppel, és egy sor mitológiai témájú képet készített, amelyeket „poesie”-ként emlegetett.

Kései évek és halála

Az 1550-es évek végétől a művész kevésbé realista ábrázolásmódot alakított ki, és széles, laza ecsetvonásokat használt munkáiban, művei pedig élete utolsó éveiben egyre absztraktabbá váltak. Tiziano 1576. augusztus 27-én pestisben halt meg, nem sokkal azelőtt, hogy fia, Orazio ugyanebben a betegségben meghalt.

Tiziano hagyatéka

Tiziano manierista stílusa számos kortársát inspirálta, beleértve műhelyének tagjait, mint Paris Bordone, Bonifazio Veronese és Polidoro da Lanciano, valamint unokaöccsét, Marco Vecelliot. Feltehető, hogy későbbi éveiben El Greco is alkalmazta stílusát, ami befolyásolta élénk színhasználatát. Giovanni Lomazzo 1590-ben Tiziánt a világ egyik legkiemelkedőbb festőjének nevezte, és Rubens, Rembrandt, valamint Tintoretto is elismerték Tiziano hatását.

A XVII. században és később is érezhető maradt Tiziano hatása, Marco Boschini 1674-ben egyenesen a valaha élt legnagyobb festőnek titulálta. A XVIII. és XIX. században több művész is visszatért Tiziánhoz. Sir Joshua Reynolds Tiziano munkásságával annyira lenyűgöződött, hogy saját festményéről lekaparta a festékrétegeket, hogy felfedezze Tiziano technikáit. A neoklasszicista Jean Auguste Dominique Ingres és a francia impresszionisták, köztük Manet, is inspirációt merítettek Tiziano szabadabb vásznaiiból. Delacroix szerint Tiziano a legnagyobb kolorista, és az ókori leleményességhez közelebb áll.

Jelentősebb művei és galéria

A keresztet vivő Krisztus

A Keresztet vivő Krisztus (Christ Carrying the Cross más néven Ecce Homo) egy olajfestmény, amelyet vagy Tiziánnak vagy Giorgionénak tulajdonítanak. Körülbelül 1505-re datálják. A festményt a velencei Scuola Grande di San Roccóban (Olaszország) őrzik. A témának több későbbi változata is létezik Tiziano által.

A festményt több történelmi dokumentum is említi, mivel állítólagos csodás tulajdonságai miatt tisztelet és áhítat tárgya volt, eredetileg a San Rocco templomban volt, a névadó Scuolához csatolt templomban, ahol most is található, bár nem tudni, hogy a főoltár melletti oszlopon vagy egy oldalkápolnában volt-e.

Jézust a vállán lévő kereszttel ábrázolják, sötét háttér előtt, miközben egy hóhér hurkot tart a nyakán. Oldalt két mellékalak látható. Jézus komor arckifejezéssel néz a látnok felé. A hóhér és a mellékalakok profilját talán Leonardo da Vinci rajzai ihlették, amelyek akkoriban a velencei gyűjtemények részét képezhették. Bár a Keresztet vivő Krisztus témája már régóta gyakori volt az olasz művészetben, Tiziano a „közelkép” kompozíció egy olyan típusát követte, amely csak nemrég került be Észak-Itáliába, német vagy észak-európai példákból. A festményen olyan elemek találhatók, amelyek mind Tiziánra, mind Giorgionéra jellemzőek voltak: az alakok sfumato kontúrja és az inhomogén színek az utóbbi műveire voltak jellemzőek, míg a szereplők robosztussága és az eseményben való aktív részvételük (Giorgione kvázi álmodozó szemlélődésétől eltérően) Tiziano védjegye.

A Szűz Mária mennybevétele (The Assumption of the Virgin vagy Frari Assumption, népszerű nevén Assunta), az olasz reneszánsz művész, Tiziano 1515-1518-ban festett nagyméretű, olajjal festett oltárképes táblaképe.

Ma is ott van, ahová tervezték, a velencei Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari vagy Frari templom főoltárán. Ez a város legnagyobb oltárképe, a figurák életnagyságúnál is nagyobbak, amit a nagy templom szükségessé tett, mivel az oltár és a gyülekezet között jelentős távolság van.

Mária mennybevétele olyan katolikus tanítás volt, amely a 16. század elején még választható volt; csak 1950-ben nyilvánították hittételnek. A ferences rend, amelynek temploma a Frari, mindig is lelkes támogatója volt ennek és a máriás teológia más aspektusainak, különösen a Mária szeplőtelen fogantatásának kapcsolódó tanításának, amely akkor még élő vita tárgya volt. A tan szerint Szűz Mária testét „földi élete végén” „magához vette” vagy fizikailag a mennybe költöztette. A katolikusok többsége úgy vélte, hogy ez egy normális halál után történt (a hagyomány szerint általában három nappal utána), de voltak, akik szerint Mária még élt, amikor ez megtörtént.

Tiziano festményének széles kompozíciója – az apostolok csoportja a felemelkedő, élőnek ábrázolt Mária alatt, aki az angyalok egy csoportja felé halad a mennyben – a korábbi művészeti ábrázolásokat követi, bár egy ilyen elképzelt jelenet nem képezte a tanítás részét. A Szűz mennyei megkoronázásának kapcsolódó jelenetét hajlamosak voltak felváltani a tényleges mennybevétel pillanatát bemutató jelenetek, mint itt, amelyet gyakran kombináltak vele. Itt az Atyaistent kísérő angyal a jobb oldalon egy koronát tart a kezében, amelyet éppen az asszony fejére akar helyezni.

A Szűz Mária mennybemenetele volt Tiziano első nagy megbízása egy velencei templom számára, és nagy nyilvánosságot hozott művészetének.

A velencei közönség számára hamarosan olyan remekműként ismerte el, amely megerősítette Tizianot Velence legjelentősebb és Itália egyik legnagyobb művésze pozíciójában (Michelangeloval és Raffaelloval vetekedve).

Urbinói vénusz és mitológiai művei

Tiziano portréfestményei